Entradas etiquetadas con historia del arte

Miguel Ángel Buonarroti: Legado Artístico en Escultura y Arquitectura Renacentista

Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564) fue un arquitecto, escultor y pintor italiano renacentista, considerado uno de los más grandes artistas de la historia tanto por sus esculturas como por sus pinturas y obra arquitectónica.1 Desarrolló su labor artística a lo largo de más de setenta años entre Florencia y Roma, donde residían sus grandes mecenas: la familia Médici de Florencia y los diversos papas romanos.

Arquitectura: La Visión Escultórica de Miguel Ángel

Miguel Ángel tenía mentalidad (más…)

El Arte Gótico: Orígenes, Evolución y Arquitectura Medieval

El Arte Gótico: Orígenes y Características Fundamentales

El gótico nació en la segunda mitad del siglo XII, cuando los arquitectos medievales decidieron sustituir el arco de medio punto por el ojival y la bóveda de cañón por la de crucería. El desarrollo progresivo de esta cubierta permitió una mayor altura y longitud del edificio y, lo que es más importante, abrir en las paredes grandes ventanales de iluminación. Todas estas transformaciones se produjeron en la región de París y los (más…)

Movimientos Vanguardistas del Siglo XX: Futurismo, Surrealismo, Expresionismo y Dadaísmo

Futurismo

El futurismo comenzó el 20 de febrero de 1909, cuando el poeta Marinetti publicó su Manifiesto Futurista en el periódico parisino *Le Fígaro*. Además, en el periódico *Lacerba*, se publicó un artículo de Marinetti que hacía un llamamiento hacia una revolución tipográfica contra la tradición clásica. Desde que Gutenberg inventara la imprenta, a través de tipos móviles, la mayoría de los diseños gráficos utilizaban una estructura horizontal y vertical rigurosa. Los poetas (más…)

Explorando el Postimpresionismo: Cézanne y Van Gogh en Profundidad

Los Jugadores de Cartas de Cézanne

Clasificación de la Obra

Es una obra pictórica figurativa, óleo sobre lienzo, con unas dimensiones de 0,47 x 0,57 m.

Composición de la Obra

Dos personajes están sentados en torno a una mesa cubierta con un tapete rojo y una botella de vino. Ambos jugadores llevan sombrero; el que fuma una pipa de yeso ha sido identificado como un amigo del pintor. La composición ha sido encuadrada al nivel del asiento de los jugadores, y la botella, situada entre ambos, marca (más…)

Transformaciones Artísticas: Luz, Composición y Movimiento del Manierismo al Barroco en Carracci, Correggio, Rafael y Tiziano

La Evolución de la Composición y la Luz en la Pintura

Se observa una luz muy clara (estilo veronés) que genera reflejos plateados en las telas (como la túnica de la Virgen). Del mismo estilo veronés deriva la túnica anaranjada del apóstol arrodillado en primer plano, así como el amarillo con azul agrisado frío y plateado de una figura fuertemente escorzada. Estos fuertes escorzos en primer plano contribuyen a la sensación de profundidad. A partir de ahí, líneas ascendentes y diagonales (más…)

Grandes Obras de Arte: Un Recorrido por el Barroco y el Modernismo

Plaza de San Pedro, Vaticano

Por Gian Lorenzo Bernini en el siglo XVII, dentro del Barroco italiano. Esta obra maestra de arquitectura urbanística en Roma fue diseñada para impresionar visualmente, utilizando una perspectiva de forma sorprendente y combinando elementos clásicos de manera innovadora. La plaza posee un fuerte simbolismo religioso.

La nueva fachada de la Basílica de San Pedro, diseñada por Carlo Maderno, ocultaba la cúpula de Miguel Ángel. Para corregir este efecto, Bernini alejó (más…)

Explorando el Arte Barroco: Estilo, Pintura, Arquitectura y Velázquez

El Barroco es un estilo artístico difícil de definir, pero se asocia al arte posterior a la Contrarreforma (finales del siglo XVI al XVIII). Tiene un carácter propagandístico: en los países católicos exalta la fe, y en los protestantes es más laico. Aunque mantiene técnicas del Renacimiento, se opone a su racionalidad con movimiento, contraste y teatralidad. Sirve tanto a la religión como al poder, y en lugares como Holanda se usa de forma privada.

La Pintura Barroca

La pintura barroca comparte (más…)

Arquitectura de la Ilustración: Razón, Sentimiento y Neoclasicismo (1750-1790)

Las Raíces Culturales de la Modernidad

La Revolución Intelectual y Científica de la Ilustración

  • La razón como instrumento de conocimiento: la “ciencia nueva”. Racionalismo y empirismo.
  • Las grandes expediciones científicas de los siglos XVIII y XIX: el conocimiento del mundo.
  • El método científico, la crítica racional y el cuestionamiento de la autoridad dogmática.

Etimología y Cronología del Término “Moderno”

  • La perspectiva histórica y la idea de progreso.
  • La Ilustración como inicio del (más…)

Arquitectura Histórica: Un Viaje por Mezquitas, Basílicas y Templos Antiguos

La Mezquita Musulmana

La mezquita se considera el lugar de culto para los seguidores de la fe islámica. Las primeras mezquitas surgieron en la Península Arábiga y evolucionaron con la expansión del Islam. Tienen generalmente un espacio cubierto (oratorio o haram) y un espacio descubierto (patio o sahn).

La parte del oratorio tiene un muro frente a la entrada (muro de la qibla) orientado en dirección a La Meca. En esta parte no hay muebles y no se puede acceder con calzado. En el centro del muro (más…)

El Barroco y el Neoclasicismo: Características, Contexto y Evolución del Arte

BARROCO

CONTEXTUALIZACIÓN

  • El Barroco es el período del arte comprendido entre los años 1600 y 1780.
  • Nacido en Roma a partir de las formas del “Cinquecento” renacentista, pronto se diversificó en varios estilos paralelos, conforme lo iba adoptando y adaptando a su propia idiosincrasia cada país europeo.
  • Uno de los rasgos esenciales de este amplio período artístico es que durante su apogeo las artes plásticas lograron una integración total: la arquitectura es monumental, con fachadas pletóricas (más…)
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