Entradas etiquetadas con arte moderno

Dadaísmo y Surrealismo: Movimientos Revolucionarios del Arte Moderno

El Dadaísmo: La Rebelión Cultural de Entreguerras

El Dadaísmo fue un movimiento cultural creado en el Cabaret Voltaire, con Hugo Ball como fundador. La palabra ‘Dada’ fue adoptada como nombre del movimiento tras abrir un diccionario al azar. Tristan Tzara fue una figura clave y representativa del Dadaísmo.

Un desinterés social caracterizó a los artistas del periodo de entreguerras. Los postulados del Dadaísmo se manifestaron contra:

  • La belleza eterna y la eternidad de los principios.
  • Las leyes (más…)

Movimientos Artísticos y Obras Maestras: Del Cubismo a Van Gogh, con Reglas de Fonética Catalana

Historia del Arte: Movimientos y Obras Maestras

El Cubismo: Función y Significado

El Cubismo, surgido a partir de 1907 con artistas como Picasso, Braque y Juan Gris, representa una de las rupturas más radicales con el arte tradicional. Su función principal no era ya reproducir fielmente la realidad visual, sino analizarla, descomponerla y reconstruirla desde múltiples puntos de vista. La pintura cubista abandona la perspectiva clásica y se centra en la forma y la estructura, buscando la esencia (más…)

Explorando el Arte Moderno: De Matisse a Duchamp y Dalí

La raya verde (Madame Matisse) Henri Matisse, Óleo sobre lienzo. 1905.

ANÁLISIS
colores, pinceladas largas del impresionismo, mira hacia el espectador, elección de colores chillones y sombras.
COMENTARIO
Familia de comerciantes. Empezó a pintar en 1890, año en que abandona sus estudios de jurisprudencia. Estudió artes y copió a maestros, apuesta por la esencia y no tanto por la apariencia de realidad fotográfica.
El color es muy importante, el color puede dar perspectiva, sombra y volumen. (más…)

El Cartel Moderno y el Cubismo: Artistas Clave y Obras Fundamentales

El Cartel: Origen y Evolución

Un cartel es un soporte publicitario o informativo. Consiste en una lámina de papel, cartón u otro material que se imprime con algún tipo de mensaje visual para difundir información o promocionar un bien, servicio, producto o cualquier tipo de causa.

La gran revolución del cartelismo llegó con la aparición de la litografía y la utilización del color, que permitieron ilustrar de un modo vibrante y con mayor impacto. Se desarrolló primero en Francia, y en la (más…)

Explorando el Cubismo: Orígenes, Características y Evolución

El Cubismo: Una Revolución en la Historia del Arte

La aparición del cubismo supone uno de los momentos más importantes de la historia del arte occidental desde el Renacimiento. El cubismo representa la destrucción de las convenciones espaciales que impusieron su dominio en la pintura y, al mismo tiempo, la creación de una nueva forma de concebir el cuadro y el espacio.

Orígenes y Denominación del Cubismo

Como corriente artística, el cubismo nace en París a principios del siglo XX. Su denominación (más…)

Análisis de “La raya verde” y “Sopa Campbell’s”

Análisis de La raya verde (1905) de Henri Matisse

Elementos técnicos

Óleo sobre tela con colores vivos y planos (zonas de color uniforme), especialmente en el vestido y la cara. Se utiliza la técnica de colores complementarios (verde-rojo, amarillo-azul) para lograr equilibrio. La pincelada es visible, larga, marcada y gruesa, también utilizada para seguir los contornos. La luz pretende ser natural, como se aprecia en el rostro, pero Matisse realiza una revisión de la representación de la luz (más…)

Cubismo, Fauvismo, Surrealismo y Expresionismo Abstracto: Historia del Arte Moderno

El Cubismo

Este estilo comenzó en París en 1907 con la obra Las señoritas de Avignon de Picasso, que significó un lenguaje innovador y radical. El cubismo entiende el cuadro como una superficie bidimensional y rompe con la idea clásica de perspectiva. El punto de vista único se abandona y se yuxtaponen las distintas imágenes que muestran la realidad.

En su primera etapa, llamada cubismo analítico, los objetos se reducen a formas geométricas fragmentadas en planos. La profundidad se logra (más…)

Las Señoritas de Avignon: Análisis y Significado de la Obra Maestra de Picasso

Pablo Picasso: Un Genio Pictórico del Siglo XX

Nacido en Málaga en 1881 y fallecido en Francia en 1973, Pablo Picasso es considerado el genio pictórico más influyente del siglo XX. Con una temprana vocación y una extraordinaria capacidad técnica, Picasso, tras pasar su infancia y juventud en Málaga y La Coruña, se trasladó a Barcelona y luego a París para desarrollar su carrera artística. En París, entró en contacto con las tendencias postimpresionistas.

A comienzos del siglo XX, influenciado (más…)

Análisis Comparativo de “Interior Holandés” de Joan Miró y “Mujer II” de Willem de Kooning

Interior Holandés (1928) de Joan Miró

Contexto Histórico

En los años 20 surge el Surrealismo, un movimiento artístico e intelectual liderado por André Breton. Influenciados por Freud, buscaban plasmar una realidad más auténtica a través del inconsciente. El automatismo, concepto clave del movimiento, consistía en crear obras a partir del dictado del inconsciente. La pintura surrealista se divide en dos vertientes: el automatismo puro y la representación onírica. Miró se adscribe a la (más…)

Artistas Modernos: Del Surrealismo al Cubismo

Remedios Varo

Remedios Varo, pintora originaria de Girona, fue influenciada en el dibujo técnico por su padre. Inspirada por Goya, Hieronymus Bosch, la literatura fantástica de Julio Verne, Giorgio de Chirico y el surrealismo. Fue una de las primeras mujeres estudiantes en la Escuela de San Fernando, Madrid.

Su obra, en cierto modo autobiográfica, retrata figuras humanas con característicos ojos grandes y narices aguileñas distintivas. Estiliza mucho las figuras, a menudo ubicándolas en interiores (más…)

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