Poesía de Miguel Hernández: Evolución y Temática

La poesía de Miguel Hernández tiene una evolución poética que va de una forma difícil a una más sencilla. Se pueden distinguir varias etapas:

  • Primera etapa: Vanguardia y misticismo

    Corresponde a obras como Perito en lunas, de inspiración gongoriana y vanguardista, caracterizada por su complejidad y barroquismo, con una temática religiosa y mística.

  • Segunda etapa: Compromiso social y dolor

    Corresponde a una poesía comprometida, con textos de poesía social, combativa, política y también de dolor.

  • Última etapa: Poemas desde la cárcel

    Finalmente, su última etapa es de poemas escritos en la cárcel, reunidos en el Cancionero y romancero de ausencias.

En sus temas principales, cabe destacar que están unidos a su compromiso social y se puede ver la pena del amor y la muerte. El amor se aborda con la pasión, el erotismo y la unión conyugal, y finalmente el odio por el amor, la solidaridad y la esperanza.

En cuanto a su estilo y métrica, destaca un vocabulario más sencillo y expresiones de exaltado dramatismo. Sobresale el uso de símbolos, metáforas, imágenes, recursos de repetición, formas cultas y populares, y el verso libre.

De sus obras podemos destacar:

  • El rayo que no cesa: Cuyo tema central es el sufrimiento amoroso. El yo poético está en soledad, con símbolos como el toro. En este poema también se incluye la Elegía a Ramón Sijé, dedicada a un amigo fallecido del autor.

  • Cancionero y romancero de ausencias: Donde muestra la ausencia y la falta de libertad, la cárcel, la ira, el rencor, y también la importancia del tema del hijo.

La Poesía en el Exilio

Los poetas del exilio siguieron caminos diversos, pero en todos destaca el tema de España, cargado de angustia en una primera época. Prosiguieron la tradición poética de la modernidad y llegaron a sustituir el dolor por un rescate del pasado. Cabe destacar a:

  • Emilio Prados
  • Manuel Altolaguirre (con sentimientos de nostalgia y soledad)
  • León Felipe (con el tema de España, la condición humana y la injusticia)

La Poesía en los Años 40

En esta década, se pueden distinguir varias corrientes:

  • Poesía Neoclásica

    Destacan autores como:

    • Luis Rosales: Con una temática religiosa (ej. Escrito a cada instante).
    • Leopoldo Panero: Destaca el paso del tiempo (ej. Escrito a cada instante).
    • Luis Felipe Vivanco: Destaca la poesía religiosa, la familia y la vida cotidiana (ej. Continuación a la vida).
    • Dionisio Ridruejo: Con su poesía intimista, cotidiana y familiar (ej. En la soledad del tiempo).
    • José García Nieto: Tiene una temática amorosa (ej. Del campo y soledad).

  • Poesía Existencialista

    Se centra en el sufrimiento del ser humano. Así, los temas son la búsqueda dolorosa de Dios o su silencio, las crisis religiosas y la angustia por la muerte inexorable. Destacan:

    • Hijos de la ira de Dámaso Alonso
    • Sombra del paraíso de Vicente Aleixandre

  • Poesía Vanguardista

    En esta poesía destaca el postismo, donde se refleja la poesía imaginativa y se busca la sorpresa por medio del humor e imágenes irracionales. En el Grupo Cántico destaca el barroquismo, el refinamiento formal, el culturalismo y el vitalismo del tema amoroso. También se puede ver la tendencia surrealista.

Años 50: La Poesía Social

Se caracterizó por su preocupación por la realidad y la vida colectiva, su rechazo del formalismo anterior, el lenguaje cotidiano y cierta tendencia al prosaísmo. Destacan:

  • Gabriel Celaya

    Sus obras se dividen en distintas etapas:

    • Primera etapa: Sus libros se encuentran próximos a las vanguardias y al surrealismo (ej. Marea del silencio).
    • Segunda etapa: Cultiva una poesía existencial y analiza sus sentimientos utilizando un lenguaje coloquial (ej. Tranquilamente hablando).
    • Tercera etapa: Corresponde a la poesía social, donde critica la situación política y social, y anima a la lucha para transformar el mundo (ej. Las cartas boca arriba).
    • Cuarta etapa: Destacan los temas diversos, como los poemas que tratan del enigma de nuestra existencia (ej. Campos semánticos).

  • Blas de Otero

    Su producción también muestra una evolución:

    • Primera etapa: Se basa en la poesía existencial, expresando la angustia del yo poético ante la muerte, la desolación del mundo y el silencio de Dios (ej. Ángel fieramente humano).
    • Con Pido la paz y la palabra, se incorpora a la poesía social, donde su mirada se centra ahora en la colectividad.
    • Última etapa: Cultiva una poesía experimental, con un retorno a la intimidad de la voz poética (ej. Historias fingidas y verdaderas).

  • José Hierro

    En su producción se pueden distinguir distintas etapas:

    • En la primera, destaca Alegría, donde se ven los temas de la infancia y la juventud, el dolor y la muerte, la difícil conquista de la alegría y el sufrimiento amoroso.
    • En otra de sus etapas destaca Quinta del 42, donde se ve la presencia de la realidad histórica, marcada por el dolor y la solidaridad.
    • Finalmente, en su última etapa destacan Libro de las alucinaciones y Cuaderno de Nueva York, en ellas se pueden ver reflejadas experiencias personales, la conciencia de la muerte y el olvido.

Los Años 60: Renovación y Metapoesía

En esta época destaca el paso del tiempo, el amor, la metapoesía (donde algunos poemas reflexionan sobre la poesía), lo religioso relacionado con la literatura mítica española. Se observa también un estilo conversacional, un lenguaje coloquial y es frecuente el uso de la ironía. Destacan:

  • José Ángel Valente

    • En sus primeras obras, como A modo de esperanza, intenta hallar la verdad a partir de la experiencia, por medio de un verso preciso y sobrio que ahonda en las preocupaciones metafísicas, las inquietudes religiosas y la infancia perdida.
    • El inocente se produce en su etapa destructiva, que pretende desenmascarar las mentiras por medio de una crítica despiadada.

  • Ángel González

    Sus obras se pueden clasificar en tres etapas:

    • En la primera, destaca la decepción y el pesimismo; el tema fundamental es el paso del tiempo.
    • En su segunda etapa, destaca el humor.
    • Finalmente, en la tercera etapa se ve la meditación de carácter elegíaco.

  • Jaime Gil de Biedma

    En sus obras se pueden ver sus experiencias personales. Con el paso del tiempo, va añadiéndole el amor y los espacios urbanos, que están muy presentes en sus obras. En Compañeros de viaje aparece el mundo de la infancia y la adolescencia. En el exilio se ve una visión irónica y distanciada, con un registro coloquial y tono conversacional.

Los Años 70: La Promoción del 68

Se conoce también como la Promoción del 68 y se caracteriza sobre todo por:

  • El alejamiento del realismo.
  • La ausencia de lo sentimental.
  • Referencias a elementos culturales del arte, la historia, la mitología y la literatura.
  • Presencia de mitos populares.
  • Experimentación lingüística y un neobarroquismo.
  • El regreso a los sentimientos y a la experiencia del yo poético.

Poesía desde 1975 hasta la Actualidad

  • Décadas de los Ochenta y Noventa

    Tiene una poesía de carácter realista, con importancia del yo poético y del compromiso, la vida cotidiana, y realidades contemporáneas y urbanas.

    En la poesía figurativa o de la experiencia, se puede ver el carácter ficticio del poema, experiencias individuales, carácter narrativo, una estética verosímil y realista donde se ve una representación literaria de la realidad. También hay rasgos conversacionales y prosaicos, léxico propio de la cultura urbana y formas métricas tradicionales.

    Otras tendencias poéticas son la poesía del silencio, el neoimpresionismo, la épica y el neosurrealismo.

  • Desde finales de los 90 hasta la Actualidad

    Se puede ver influencia de distintas tradiciones literarias, disminución de la presencia del yo poético y renovación lingüística, dándole importancia al lenguaje poético.