El Proceso de Producción Audiovisual: Fases Esenciales

Fases extensibles a cualquier producción audiovisual:

1. Fase de Preproducción (Preparación del Rodaje)

Primer paso a la hora de llevar a cabo un proyecto audiovisual. Abarca todo el período de tiempo anterior al comienzo del rodaje.

Las funciones principales de esta etapa son:

  • La obtención de los fondos necesarios para realizar el proyecto.
  • Se desarrolla, en caso de no estarlo, el guion.
  • Desarrollo del guion técnico. Storyboard en su caso.
  • La elaboración del desglose y el calendario del rodaje a raíz del presupuesto definitivo.
  • Localizaciones/construcción de decorados de rodaje.
  • Se eligen los miembros del equipo artístico y técnico.
  • Ensayos de intérpretes (actores).

Es una fase de gran actividad y el hecho de que en ella deba quedar un presupuesto definido de la película demuestra su gran importancia con relación al conjunto de la producción. La industria del cine tiene un elemento diferenciador respecto a otras y es el elevado riesgo que supone la puesta en marcha de cualquier producción.

2. Fase de Producción (Rodaje)

Fase que coincide con el rodaje.

3. Fase de Postproducción

Manipulación del material rodado: Edición, sonorización, inserción de efectos especiales (FX), labores de corrección de color, mezclas y realización de copias. Todas estas funciones se encuentran conectadas.

Tipología y Características del Personal Técnico y Artístico en Producciones Audiovisuales

Equipo de Producción

El departamento de producción es el encargado de estructurar racionalmente la película y controlar profesionalmente todo el proceso. En rodajes grandes, el departamento de producción se divide en cinco (o más) departamentos: producción, transportes, localizaciones, catering y contabilidad. La producción es el origen del producto audiovisual; es la iniciativa y el motor de su realización. La cabeza visible es el productor/a. Es el dueño de la productora y el propietario de la película. Persona física o jurídica cuyas funciones se definen por aportar ideas, promocionar proyectos, obtener financiación, controlar calidad, ajustar el producto al mercado, controlar la comercialización/programación, es decir, es la persona que tiene la autoridad/capacidad suficiente para conducir el proceso de producción hasta el último momento. En función del medio (cine o TV) y de la complejidad del proyecto, podemos encontrar la presencia de otros profesionales de producción:

Productor/a Ejecutivo/a

En el sistema televisivo, “sus funciones son muy amplias y están a caballo entre la gestión de la cadena y la creación de programas y estructuras de producción” (Castillo, 2005: 285); “se encarga del planteamiento, desarrollo, coordinación y control de los productos audiovisuales” (Sainz, 2002: 20).

En el ámbito cinematográfico, es contratado por el productor para un determinado proyecto, o bien propone un proyecto al productor. Será responsable de la política de producción y gestión de dicho proyecto. Las principales funciones en España de un productor/a ejecutivo/a son:

  • Reunir al equipo creativo (director/a, DF y el/la diseñador/a de producción).
  • Diseñar el plan de producción, el plan de rodaje y el presupuesto.
  • Realizar estudios de viabilidad.
  • Supervisar el proyecto en todas las fases.

En Estados Unidos, el executive producer es el responsable de la gestión de un estudio y normalmente está trabajando y supervisando varios proyectos a la vez. Mientras en España es al revés, el productor ejecutivo es el “productor ejecutor” de un proyecto, o sea, el que se mete a fondo en un proyecto concreto.

Director/a de Producción

Es el encargado de organizar la producción técnica y tiene la responsabilidad de llevar a cabo el filme. Organiza, planifica y supervisa sobre el terreno la correcta ejecución del proyecto. En producciones grandes, aparece la figura del jefe de producción en la fase del rodaje/grabación como máximo responsable en esta etapa.

Primer Ayudante de Producción

Es asistente del jefe de producción y su cometido principal es asegurar el correcto funcionamiento del rodaje diario, la gestión del set, la obtención de autorizaciones, la elaboración de las convocatorias del equipo y la confirmación de las necesidades técnicas según el plan.

Regidor

En el ámbito cinematográfico, es el encargado de las compras y alquileres para el departamento de decoración y trabaja en coordinación con el jefe de atrezo. En el ámbito televisivo, la figura del regidor pertenece al departamento de realización y es el ayudante de realización en plató.

Equipo de Realización y Dirección

Director/Realizador

Es el máximo responsable artístico de una película porque es quien toma la última decisión respecto de las múltiples aportaciones técnicas y artísticas que hacen posible la realización.

Primer Ayudante o Asistente de Dirección

Es el principal colaborador del director y es el nexo de unión entre el equipo de dirección y los demás, en especial de producción. En la etapa de preproducción, es el responsable del desglose de realización y participa en la elaboración del plan de rodaje (con producción). Durante el rodaje, su labor principal es controlar el set, para lo cual establece y publica, junto con producción, el parte diario de trabajo y cita a técnicos y actores; controla las necesidades del rodaje, ensaya con la figuración y controla, junto al productor, el ritmo de rodaje, anotando los planos resueltos y los que quedan pendientes.

Secretario/a de Rodaje (Script)

Es el asistente del director que controla la continuidad entre los planos. Sus útiles de trabajo son el guion del rodaje, una cámara fotográfica y un cronómetro. Lleva el control del rodaje anotando las condiciones técnicas (emplazamiento de la cámara, óptica, diafragma, filtros, etc.) de las tomas y sus claquetas de identificación. Controla la duración, cronometrando la acción e indica las tomas válidas.

Operador de Videoasistencia o Combo

Suele ser cometido de un auxiliar de dirección. Su labor consiste en instalar en un lugar apropiado el sistema de videoasistencia o combo para que pueda ser visionado por el director y preparar los circuitos y medios necesarios para disponer de una grabación en formato subprofesional. Prepara y distribuye las planillas de cámaras a partir del guion técnico o del minutado de grabación si se tratara de un programa sin guion (magacines, debates, etc.). Durante la grabación o el directo del programa, desde el control de realización, junto al realizador/a, lleva el control del guion técnico; previene las cámaras que van a entrar, las músicas, los vídeos, los tiempos de los mismos, así como los tiempos totales del programa. Anota los códigos de tiempo (TC) de las interrupciones, así como los errores que se han dejado sin interrumpir la grabación para, al final del bloque, grabar los planos e insertos necesarios para corregirlos en postproducción. En informativos, las labores son prácticamente las mismas en el control de realización (previene sintonías, rótulos, tiempos, pies de texto, cabeceras, ráfagas, etc.) y además suele ser el responsable de montar los sumarios que aparecen al principio del informativo.

Ayudante de Realización (TV)

Es el ayudante que tiene como función la elaboración de pequeños reportajes que se incluyen en los programas o en los informativos. Si el número de estas piezas es elevado, el programa dispondrá de varios ayudantes. Tienen experiencia en rodaje monocámara y participa en el montaje.

Ayudante de Realización en Plató o Regidor (TV)

Durante la grabación o la emisión es quien controla el plató. Mediante cascos y micrófonos inalámbricos, transmite las instrucciones a presentadores y actores. También controla al público y dirige el tráfico de elementos móviles del plató.

Realizador/Director de Segunda Unidad

Se encarga de rodar las escenas en localizaciones, frecuentemente exteriores, para ahorrar tiempo de rodaje o porque está más especializado en determinado tipo de escenas de masas, acción o riesgo.

Realizador de Making Of

Aunque es una función más propia de la industria cinematográfica, en la televisiva, la exigencia de autopromociones de sus propios productos ha dado lugar a esta figura que se encarga de realizar vídeos promocionales de determinados programas. En cine, son los encargados de grabar los famosos vídeos de cómo se hizo ciertas producciones cinematográficas.

Montaje y Postproducción

Montador de Cine

Los montadores de cine o vídeo preparan películas y cintas de vídeo para producir la versión final de una película o programa de televisión. La incorporación del montaje digital apenas ha cambiado la herramienta. Los criterios de lenguaje y estéticos no han cambiado.

Ayudante de Montaje (Celuloide/Digital)

Se ocupa de las labores mecánicas y rutinarias: separar las tomas por claquetas, catalogarlas dentro de una misma secuencia, facilitar al montador su labor. En digital, sincroniza la imagen y los archivos de audio. Archiva y cataloga el material editado para facilitarlo a los departamentos de efectos visuales (VFX) y postproducción de sonido.

Cortador de Negativo (Celuloide)

Es un profesional asociado al laboratorio de revelado especializado en el corte de negativo. No interviene en labores de montaje artístico, sino que, tras recibir el copión definitivo, procede a buscar con las bobinadoras el número de metraje correspondiente a cada plano para cortar el negativo exactamente igual.

Grafismo (TV)

Es el departamento encargado de la elaboración de rótulos, mapas, gráficos, cabeceras, ráfagas, líneas gráficas de los programas, etc.

El Colorista o Etalonador

El papel del colorista consiste en realizar la corrección de color para equilibrar el color de una imagen o conseguir un efecto.

DIT (Técnico de Imagen Digital)

Figura que nace con la imagen digital y cuyas funciones están a caballo entre el equipo de montaje y el de cámara. Sus funciones varían desde el asesoramiento al DF de configuraciones de cámara, códecs, control de la imagen hasta el control de los archivos y el flujo de trabajo. También trabajan junto con el asistente de vídeo y aplican LUTs provisionales para que el director y el DF vean el resultado de la imagen de forma similar a la que resultaría, ya que en cine digital se graba con bajo contraste y saturación (archivos RAW).

Guion

Rara vez el equipo de guionistas se constituye como un departamento. Podemos encontrar básicamente las siguientes figuras dentro de dicho gremio:

Guionista

Es quien se hace responsable de la escritura del guion, desarrollando el argumento. A veces interviene otra figura en el proceso que se encarga de escribir los diálogos (dialoguista), con lo que el trabajo que entrega el guionista es más cercano al tratamiento. Este proceso ocurre sobre todo en las series de ficción creadas para TV.

Dialoguista

Es la persona a quien se le encarga escribir los diálogos de la historia sin modificar la trama y transmitiendo autenticidad a los personajes. También escribe cualquier parlamento que forme parte de la historia: monólogos (pronunciados o escuchados como voz interior), voz en off o cualquier texto que contribuya al conocimiento de la historia.

Bromista o Humorista (Gag-man)

Es un escritor o humorista, o ambas cosas, que puede recibir el guion dialogado para encontrar la manera de introducir algunos gags en ciertos momentos.

Showrunner

Es el guionista principal y máximo responsable a nivel creativo de una serie de televisión. Es la persona encargada del trabajo diario de dotar de coherencia a los aspectos generales de la serie y de velar por que se cumpla lo establecido en la Biblia (documento de la serie). En Estados Unidos, normalmente, suele ser el escritor del guion del episodio piloto y, la mayor parte de las veces, es quien lo dirige. Reparte el trabajo a los guionistas (generalmente cada guionista desarrolla una subtrama), convoca los encuentros necesarios para ajustar las diferentes aportaciones y lleva el seguimiento del guion hasta su paso a los dialoguistas (en caso de que los haya) y concierta y dirige la reunión de lectura del último borrador del guion con los actores para incorporar las sugerencias y ajustes requeridos por la interpretación.

Redacción

Categoría profesional singular formada por redactores o periodistas.

Son los profesionales capacitados para dar cuenta de la información de actualidad.

Funciona de forma jerarquizada (director de programa, editor, jefe de redacción y redactor) y se divide en áreas temáticas (nacional, internacional, local, cultura, sociedad, deportes, etc.).

Algunas organizaciones también establecen categorías funcionales tales como:

  • Redactor-presentador: aparece en el plató del programa dando cuenta de las noticias.
  • Redactor/a de calle o reportero: acude al lugar de la noticia para recabar la información.
  • Corresponsal: redactor destacado de forma permanente en una delegación en el extranjero.
  • Enviado especial: redactor/a que, por su especialización, es enviado, con la premura propia de los sucesos y de forma puntual, a un lugar remoto, para la cobertura informativa.

Documentación

Como departamento, su función es la catalogación del patrimonio audiovisual, ya sea histórico o emitido, así como el recibido en la ingesta diaria o el proveniente de adquisición de derechos o intercambios. La digitalización del procedimiento ha facilitado su conservación y, lo que es más importante, su recuperación con un mínimo esfuerzo. La figura del documentalista es la encargada de la recepción de los documentos (audiovisuales, sonoros y textuales), el análisis y descripción documental (de algunos se hacen desgloses plano a plano, por ejemplo, de los brutos de cámara interesantes a nivel visual) y la elaboración de una ficha de reconocimiento que pasa a una base de datos para su posterior localización automatizada.

Equipo de Iluminación

Este departamento tiene a su cargo la responsabilidad de la creación del ambiente lumínico adecuado para la apreciación de los decorados, a la par que atiende a intereses expresivos y estéticos. Es un departamento altamente tecnológico, pues requiere el manejo de aparatos de todo tipo.

Director/a de Fotografía / Primer Operador (DOP) (Cine)

Es el responsable de crear el ambiente lumínico y el tono cromático al servicio de la puesta en escena, de acuerdo con el director. Define la paleta de color con los departamentos de arte, escenografía y vestuario. Si trabajan en celuloide, además se responsabiliza de la elección del tipo de película y de emulsión, y controla los procesos de tiraje de copias y del etalonaje, ya sea de laboratorio o digital. Elige, entre otras cosas, el cuerpo de cámara, la lente y accesorios.

Iluminador (TV)

Cumple la misma función que el director de fotografía, pero es una denominación específica del ámbito de la TV. La iluminación en los platós de TV está más automatizada que en la cinematografía y los iluminadores de TV están más habituados a previsualizar la creación de ambientes con programas informáticos y elaborar modificaciones en la dirección, intensidad, coloreado, etc., de los proyectores durante el proceso de toma, produciendo luces cambiantes propias de ciertos formatos espectaculares y musicales de la TV.

Jefe de Luminotecnia o Capataz de Eléctricos

Es el colaborador directo del director de fotografía/iluminador. Recibe las instrucciones sobre qué aparatos utilizar y su emplazamiento. Elabora la lista de necesidades, así como las de personal técnico para el rodaje. Durante el rodaje, dirige las operaciones de los emplazamientos de equipos, dirección y colocación de accesorios.

Operador de Luminotecnia o Eléctrico

Es un operario que, a las órdenes del jefe de eléctricos, carga y descarga los materiales, emplaza los proyectores y sus accesorios, tira y engancha las mangas de iluminación y se encarga del mantenimiento y correcciones de emplazamiento durante todo el proceso de rodaje o grabación.

Operador de Material Maquinista

Su función es el movimiento y operación de cualquier material considerado maquinaria de cámara, a excepción del trípode, tales como grúa, travelling, dolly, camera-car… Es responsable de su montaje y los elementos accesorios tales como vías, plataformas, etc. El automatismo también ha llegado a este sector y muchas veces se prescinde de su labor.

Cámaras y Fotografía

Operador de Cámara o Camarógrafo

En cine se suele llamar segundo operador de cámara. Es el responsable de la operación de la cámara cinematográfica. Junto con el director de fotografía y el director del filme, decide el tipo de película (celuloide) o soporte (digital), modelo de cámara, necesidad de segundas unidades, cámaras especiales para ciertos efectos, ópticas y resto de medios adicionales que son necesarios para la filmación. Durante el rodaje, recae bajo su responsabilidad la operación de la cámara, el encuadre, el foco, el movimiento y que nada interfiera, durante la toma, en el encuadre planeado. En algunas escenas, la cámara puede ser manejada por el director de fotografía (es el primer operador) por la necesidad de utilizar una segunda unidad o porque posee una habilidad específica para movimientos concretos o por cualquier motivo.

Primer Ayudante de Cámara o Foquista

Es una figura propia de la industria del cine. Es el asistente del segundo operador. Es el encargado de mantener a foco los personajes u objetos que aparecen en un plano, siguiendo las indicaciones del director de fotografía y el director. Sus funciones son: emplazar la cámara en el lugar indicado y sobre el soporte o maquinaria prevista; organiza y ejecuta los ajustes iniciales de la cámara (códec, resolución, balance de blancos, menús de audio, código de tiempo, etc.). Carga las baterías después de la jornada y realiza el mantenimiento preventivo de la cámara, limpia la lente entre tomas y se ocupa de ella en los descansos. Descarga los archivos y realiza las copias de seguridad (si no existe la figura del DIT). Estas funciones pueden ser compartidas por el segundo ayudante de cámara y por el auxiliar, en el caso de que en el proyecto audiovisual se encuentren estos puestos.

Auxiliar de Cámara o Segundo Ayudante

En cine, descarga el trabajo del ayudante cuando es necesario asumiendo algunas de las funciones más básicas (colocar las cámaras, cargar los chasis, etc.). Tiene como cometido específico, en cine, el empaquetado de la película impresionada y su traslado al laboratorio, la escritura del parte de cámara y la colocación de la claqueta antes de cada toma. En TV, son figuras que en general ayudan a los operadores de cámara en lo que sea necesario y son los encargados de llevar el cable de la cámara cuando esta realiza un movimiento que exija un desplazamiento considerable.

Operador de Steadicam

Es un operador especializado en el manejo de la cámara Steadicam.

Fotógrafo de Escena o Foto-fija

Su cometido es elaborar un seguimiento fotográfico de todo el proceso de la producción, desde la preparación a la finalización. Tanto del rodaje como lo que ocurre detrás de la cámara. A veces este trabajo se limita al momento del rodaje. El objetivo es crear un archivo de imágenes para las campañas de promoción del filme. Hoy en día, con el auge del making of, esta labor la asume el equipo encargado de grabar el cómo se hizo.

Reportero Gráfico o Cámara ENG

Es el operador de cámara televisiva especializado en la operación fuera del estudio y con un sistema autónomo que supone el registro de la imagen y del sonido, y el ajuste de los parámetros técnicos y artísticos tales como la óptica, temperatura de color, nivel de negros, ganancia, exposición, foco, etc. Habitualmente trabajan con un redactor y asumen las labores de realización e iluminación en el momento de la grabación.

Operador de Cámara de Estudio

Es el encargado de la toma de imágenes durante el directo o grabación del bloque televisivo en el estudio. Mueve, encuadra y enfoca conforme a la planilla recibida por el ayudante de realización o mediante las instrucciones transmitidas por el realizador a través del intercomunicador. El control de la señal de vídeo (balance de blancos, diafragma, filtros, etc.) no depende de él, sino del control de cámaras.

Control de Cámaras

Es el responsable del tratamiento artístico de la imagen proporcionada por las cámaras de estudio. Interviene sobre los parámetros fotográficos de la imagen (balance de blancos, nivel de negro, diafragma, ganancia, filtros, etc.) que le proporciona cada cámara. Trabaja en estrecha colaboración con el realizador y el iluminador; de hecho, en ocasiones, el iluminador asume también las funciones de control de cámaras (sobre todo en programas de estudio).

Técnico Mezclador

Asume la operación y manejo de la mesa de mezclas en el control de realización. Es una categoría profesional que se puede encontrar dentro de la categoría de realización o de operador de equipos (cámaras, montadores, etc.).

Equipo de Sonido

Diseñador de Sonido o Director de Sonido

Es el encargado de todo el sonido de una película, con excepción de la composición de la música. Sus funciones pueden ser:

  • Coordinar el trabajo del sonidista y el microfonista (ambos trabajan en la captura de sonido directo durante el rodaje), los editores de diálogos, de ambientes (o atmósferas), de efectos, la grabación de sonorización (foley) y doblajes (ADR), así como también la grabación de ambientes adicionales.
  • Trabaja en conjunto con el operador de mezcla y el director de la película, decidiendo las cuestiones estéticas, formales, funcionales y espaciales de la película, sin perder de vista los estándares técnicos requeridos.

Técnico de Sonido

Sus funciones son muy variadas.

  • Es el responsable de la captación y registro del sonido directo de la escena que filma la cámara.
  • Se incorpora en la preparación del rodaje y a partir del desglose, prepara los requerimientos según la escena y el soporte adecuado para su registro.
  • En cine o en las grabaciones televisivas en directo, decide el tipo de micrófonos a usar, así como el emplazamiento de pértigas o jirafas.
  • Durante la grabación o emisión es quien opera en la mesa de mezclas (TV).
  • En las salas de postproducción de sonido es el responsable del registro, sincronización y tratamiento del audio.

Ayudante de Sonido de Mesa

Asiste al técnico de sonido en todas sus funciones; emplazando micrófonos, recuperando sonidos de archivo, instalando equipos, etc.

Ayudante o Técnico de Toma / Microfonista

Su cometido es el emplazamiento de los micrófonos fijos en la escena y su camuflaje para pasar desapercibidos, y la operación de la pértiga cuando la acción escénica requiere que el micrófono acompañe el movimiento de los personajes.

Mezclador de Sonido o Jefe de Mezclas (Editor)

La mezcla es la operación en la cual se integran todas las bandas que ha preparado el montador, y se dosifican en su justa proporción todos los sonidos que en ellas se contienen, para formar el resultado final que oirán los espectadores.

Técnico o Artista de Efectos Sala o Foley

Son artistas que imitan y reproducen todo tipo de ruidos y sonidos que se producen en la escena registrada por la cámara con unos medios muy artesanales, y lo hacen ante la imagen proyectada de la escena.

Escenografía y Dirección Artística

Es el departamento más numeroso y más diverso, puesto que su cometido es materializar arquitectónicamente un espacio imaginado y diseñado. Se divide en subdepartamentos o áreas, todas ellas coordinadas por el de Escenografía o Medios Artísticos y bajo la coordinación del director artístico o diseñador de producción.

Escenógrafo o Director Artístico

Es el responsable de dar unidad y homogeneidad a todas las contribuciones de los medios artísticos, a cuyo fin decide la apariencia estética de la película a partir del guion y de las conversaciones con el director.

Decorador (Ambientador)

Es el responsable de la ejecución de los decorados construidos o localizaciones naturales transformadas. También es el responsable de la ambientación: mobiliario, objetos de adorno, etc.

Ayudante de Decoración

Elabora los planos constructivos (plantas y alzados técnicos) a partir de los bocetos elaborados por el decorador y se hace cargo del control de ejecución en talleres.

Carpinteros, Pintores, Jardineros

Forillista

Es un artista especializado en pintar forillos con habilidad para realizar trampantojos que simulen la profundidad de los espacios que se vislumbran tras los huecos (puertas, ventanas, etc.) de los decorados.

Maquetista

Es el especialista en la realización de maquetas (objetos a escala reducida).

Efectos Especiales

Encargado de Efectos Especiales

Es el especialista veterano que ingenia, desarrolla y construye cualquier tipo de truco para producir y simular el efecto requerido.

Ayudante de FX

Es asistente en la fabricación, preparación y manipulación de cualquier trucaje que se aplica.

Maestro Armero

Es el responsable de la utilización y manejo de las armas de fuego y cuchillería. Además de su preparación, es responsable del adiestramiento de los actores para su correcto uso.

Categorías de Efectos Especiales

  • Físicos o de Escena: Atmosféricos (viento, lluvia, nieve…), Mecánicos o de truco (marionetas, plataformas móviles…), Miniaturas, Maquetas.
  • De Cámara: Variación de velocidad, máscaras, filtros, sobreimpresión.
  • De Sonido: De procesamiento de señal (reverberación, eco, bucle), de sala o foley, de ambiente o wild track, de archivo.
  • Visuales: Efectos digitales (giros, transformaciones, volumen, texturas, incrustaciones).

Vestuario

Figurinista o Diseñador de Vestuario

Es quien, tras el estudio del guion y en coordinación con el director artístico, diseña el vestuario de cada personaje.

Sastre o Ayudante de Vestuario

Se encarga de la confección y las pruebas de los vestidos diseñados y de los arreglos requeridos por los procedentes de alquiler. Suele estar asistido por un/a costurero/a.

Responsable de Vestuario

Es el encargado de los complementos o aderezo, de su búsqueda y adquisición o incluso de su diseño para fabricar o confeccionar.

Encargado de Guardarropa

Atiende al mantenimiento del almacén de vestuario y lleva el control de las entregas.

Caracterización y Maquillaje

Maquillador

Es el profesional capacitado para la aplicación de cosméticos y otras sustancias que buscan adecuar la apariencia del rostro y el cuerpo del actor a la del personaje diseñado para el personaje.

Caracterizador

Es el responsable de aplicar sobre el rostro y cuerpo del actor prótesis y elementos ortopédicos que implican modificaciones más radicales sobre la apariencia física del personaje.

Música

Músico o Compositor

Es el compositor de la música de fondo de una película; junto con el director y el guionista, es considerado por la Ley de Propiedad Intelectual uno de los autores con derechos morales sobre la obra.

Instrumentista o Ejecutante

Es el músico, filarmónico o no, contratado para ejecutar la partitura original compuesta para formar parte de la banda sonora como música de fondo.

Ambientador Musical

Es una categoría más propia de los sistemas televisivos que cinematográficos. Su cometido es el enriquecimiento del programa mediante la incorporación de músicas pregrabadas y efectos sonoros para cortinillas, cabeceras y diversos efectos.

Supervisor Musical

Cuando en un filme existen canciones compuestas por otros músicos, deben documentarse para inspirarse y buscar música de ambientación de la época o, si es un filme actual, buscar grupos que aporten al filme el estilo. Además de rastrear las posibles múltiples grabaciones de un mismo tema, realiza las gestiones sobre derechos de autor y concesiones de la cesión de estos para la película.

Recursos Materiales y Logísticos en las Fases de Producción Audiovisual

Una vez desarrollado el guion, se debe elaborar el presupuesto del proyecto audiovisual. Para ello, se debe elaborar el desglose, que consiste en el análisis pormenorizado del guion al servicio de determinar el conjunto de elementos necesarios para el rodaje. Este desglose lo elabora el director de producción con la colaboración de realización (a veces también lo realiza el ayudante de dirección).

El director tiene que tener muy claro qué quiere hacer y cuál es su visión de cada escena. El estilo visual, las ópticas, los movimientos de cámara… Cómo será su forma de trabajo: en exteriores, largas tomas o si rodará escenas muy fragmentadas. El desglose será un documento muy valioso para que, junto con otras consideraciones de gasto (derechos de autor, sueldo, dietas, etc.), se pueda definir un presupuesto.

Contenido de Recursos Materiales y Logísticos (El Desglose)

En el desglose, los factores que se han de tener en cuenta son, por tanto, los elementos que intervienen en el proceso del rodaje:

  • Escena o bloque
  • Localización o decorado: Es el lugar de la acción y se anota el nombre del escenario dado en el guion.
  • Efecto (Interior/Exterior):
  • Duración: Número de páginas y su duración estimada en el montaje final en minutos y segundos.
  • Personajes que intervienen, figuración y su género.
  • Animales o semovientes (carros, automóviles).
  • Maquillaje: Se señala cualquier aplicación especial de maquillaje.
  • Peluquería: Se anota la aplicación de peinados característicos o postizos.
  • Vestuario: Se anota el número del traje o vestido por personaje en cada una de las escenas (indica la cantidad de vestuario que caracterizará a cada personaje y los complementos o aderezo que le acompañan).
  • Atrezo especial: Objetos que intervienen en la acción de forma activa o pasiva y que intervienen en el cuadro.
  • Música: Se indica la música objetiva (diegética) que debe escucharse en la escena (si el rodaje es con sonido en directo).
  • Efectos de sonido: En directo o para luego postproducción.
  • Efectos Especiales o de escena: en caso de que los haya.
  • Efectos de Iluminación.
  • Medios especiales: No se consideran dotación habitual del rodaje (p.ej., una Steadicam).

Ambientación de Decorados

Contribuye a crear ambiente y dar realismo al decorado. También denominado atrezo, quien interviene de forma directa y con responsabilidad artística es el atrecista de rodaje. Es competencia de la ambientación:

  • Construcción de decorados o transformación de decorados naturales.
  • Mobiliario y objetos que complementen el espacio arquitectónico, confiriéndole personalidad.
  • Atrezo especial (interviene en la escena de forma destacada).
  • Efectos especiales, efectos visuales y efectos de sonido. Los efectos contribuyen de forma definitiva a la creación material del espacio escénico.

Vestuario, Maquillaje y Peluquería

El maquillaje y la caracterización, junto con la peluquería y el vestuario, contribuyen a conformar el diseño o construcción del personaje: rol social, personalidad, edad, estado anímico, etc. Se concreta primero en el proceso previo de preparación de la puesta en escena general por parte del director y a partir de las indicaciones del guion y de su propia concepción de los personajes y de la historia y, luego, una vez cerrado el reparto, se sigue con la aportación del actor en la creación del personaje al asumir y acomodar estos rasgos de la apariencia externa a su propia interpretación.

Procesos de Distribución y Exhibición de Productos Audiovisuales

La película es un producto industrial, consecuencia de la actuación conjunta de equipos humanos y técnicos especializados en materia cinematográfica.

Se convierte en objeto de transacción comercial entre los sectores de producción y distribución, primero, y entre distribución y exhibición, después. La naturaleza de este producto tiene una doble dimensión: una dimensión productiva y otra dimensión servicial. El sector de la producción se encuentra más ligado a la industria de productos, mientras que los sectores de distribución y exhibición ostentan un papel más cercano a la de servicios. La sala es el escenario donde se empieza a recuperar la inversión realizada sobre la película. La recaudación está gestionada por la empresa exhibidora, pero el reparto de los bienes gananciales tiene lugar, generalmente, entre el exhibidor, el distribuidor y la productora. La empresa distribuidora es la que controla la cesión de los derechos de la comercialización de la película y se compromete, para ello, a una relación contractual con la productora.

El Papel del Distribuidor

El papel del distribuidor no es intrínseco al nacimiento del cine. Su función de intermediario devino imprescindible al aumentar el volumen de mercado (crecieron el número de películas y el número de salas donde exhibirlas). La relación contractual entre distribución y exhibición está regulada por dos factores principalmente: el catálogo de películas y la recaudación en pantalla.

Factores Clave en la Contratación

El Catálogo de Películas

Las distribuidoras (las majors norteamericanas) trabajan con un catálogo de películas para cada temporada. Este catálogo está compuesto por películas de diversa calidad artística y técnica. La exhibidora, interesada en un éxito comercial (llamado también blockbuster), deberá contratar junto con este todo el lote de películas que incluirá algunas que susciten un menor interés.

La Recaudación de Taquilla

Se somete a un reparto negociado con anterioridad. Del bruto de la recaudación, formado por la recaudación de la entrada, se descuenta el 21% destinado a pagar el IVA. La recaudación se convierte en el neto, que es la cantidad que se reparten distribuidora y exhibidora cuando el contrato elegido es el porcentaje. Además, los autores (director, guionista/argumentista o músico) se reservan un 3% en régimen de derechos de autor. Existen dos fórmulas básicas contractuales entre distribución y exhibición:

  • A tanto alzado: El exhibidor entrega una cantidad determinada a la distribuidora por la cesión de la película. La cantidad se fija por días de exhibición.
  • A porcentaje: La recaudación se reparte entre la distribuidora y el exhibidor en base a unos porcentajes establecidos de antemano.

Habría que añadir una tercera fórmula que consiste en el alquiler de la sala por parte de la distribuidora. Se trata de casos excepcionales, que se aplicarían cuando no fuera posible comercializar la película en los circuitos de exhibición por la vía convencional. Este sería el esquema general que rige la contratación entre ambos agentes. A partir de ahí, los contratos pueden adquirir cláusulas muy diversas. “Generalmente se cierran los contratos entre los cines y las distribuidoras sin que los primeros hayan visto las películas que, en parte, todavía se encuentran en la etapa de producción” (Augros, 2000: 104). Por este motivo, los contratos pueden incluso ser abiertos: “la mayoría de los estudios acepta revisar los términos del contrato después de la apertura de la película, de acuerdo con los primeros resultados” (Augros, 2000: 152).