La Lírica Castellana del Siglo XV

La Lírica Popular Castellana

Existió una lírica popular castellana de tradición oral con anterioridad al siglo XV. Los primeros testimonios escritos fueron recogidos en diversos cancioneros, como el Cancionero de Palacio o el Cancionero de Baena. Estas composiciones son de gran belleza, con métrica irregular y versos de seis y ocho sílabas.

Tema principal: Amoroso.

Una de las composiciones más utilizadas es el villancico, cuya estructura es la siguiente:

  • Versos iniciales que forman estribillos.
  • Una mudanza.
  • Dos o más versos de enlace: uno que rima con la mudanza y otro, llamado verso de vuelta, que rima con el estribillo.

Se utilizaron en la representación de temas bíblicos.

El Romancero: Origen y Tipología

Manifestaciones literarias de transmisión oral. Los primeros romances conocidos datan de finales del siglo XIV y del siglo XV. Derivan de fragmentos de cantares de gesta, con versos octosílabos y rima asonante en los pares. Forman parte del Romancero viejo y son de carácter épico-lírico (narran hazañas).

Clases de romances:

  • Históricos
  • Fronterizos
  • De tema carolingio o bretón
  • Novelescos
  • Líricos

Mezclan la narración y el diálogo, y se caracterizan por su sencillez expresiva y la utilización de recursos variados. Fueron cultivados por autores cultos de los siglos XVI y XVII, y se conocen como romances nuevos.

La Poesía Culta o Cortesana

En este siglo, junto a la lírica popular castellana y los romances, se desarrolló una poesía culta de ambiente cortesano y palaciego, influenciada por:

  • La poesía provenzal trovadoresca.
  • La poesía alegórico-dantesca italiana.

Esta poesía se ha conservado en diversos cancioneros, como el de Baena.

El Marqués de Santillana

Escribió sus versos en la primera mitad del siglo XV. Su obra poética refleja una actitud señorial, un espíritu refinado y elegante, y un talante aristocrático.

Clasificación de su obra:

  • Poesía de influencia provenzal (Serranillas).
  • Poesía de influencia italiana (Infierno de los enamorados).
  • Poesía didáctico-moral (Proverbios).

Juan de Mena

Escritor contemporáneo del Marqués de Santillana. Su obra más importante es el Laberinto de Fortuna, también conocido como Las trescientas. Este autor sigue los procedimientos de la poesía alegórico-dantesca.

Las Danzas de la Muerte

En el siglo XV encontramos la anónima Danza de la Muerte española. En las Danzas de la Muerte, un esqueleto convoca a los hombres para recordarles su condición de seres mortales e invitarlos a bailar una macabra danza.

Jorge Manrique y las Coplas por la Muerte de su Padre

Poeta más relevante de la segunda mitad del siglo XV. Su poesía está formada por unas cincuenta composiciones agrupadas en dos bloques principales:

  • Poesía amorosa: Heredera de la poesía cortesana y cancioneril. Su estilo es menos cultista, rebuscado y artificioso.
  • Coplas por la muerte de su padre: Es la obra que le ha dado fama universal y una de las mejores obras líricas de la literatura española. Escribe estos versos al hilo del dolor y la emoción sincera que suscita la muerte de su padre. El tema central es el elogio de su padre, envuelto en una serie de reflexiones sobre la vida, la muerte y la fugacidad de las cosas de este mundo.

Tópicos literarios presentes en las Coplas:

  • La fugacidad de la vida.
  • La vida como río.
  • La vida terrenal como camino para la vida celestial.
  • Ubi sunt? (¿dónde están?).
  • La muerte que a todos iguala.
  • La vida de la fama y del honor.

Características estructurales y temáticas de las Coplas:

  • El poema se estructura en tres partes que van de lo más general (la vida y la muerte) a lo más particular (el héroe y padre muerto).
  • Parte de las coplas tiene una función propagandística en la época.
  • El poema está compuesto por 40 coplas de pie quebrado; cada copla está formada por dos sextillas.

La Prosa en el Siglo XV

La Novela Sentimental

Subgénero de narración idealista que triunfa en España entre la mitad del siglo XV y el XVI. No predomina la acción, sino las pasiones sentimentales de sus personajes. Desarrollado en un ambiente cortesano y siguiendo las pautas establecidas para el amor cortés.

Características principales:

  • El enamorado profesa adoración por la amada, que suele convertirse en pasión atormentada.
  • La dama es presentada como un ser lleno de belleza y virtudes.
  • Lenguaje recargado y retórico, lleno de antítesis, paradojas, metáforas…
  • Los amores suelen tener un final trágico.

La obra más representativa de este género es Cárcel de amor, escrita por Diego de San Pedro.

La Celestina: Obra Cumbre del Siglo XV

Es una de las grandes obras literarias de la literatura española, importante tanto por la profundidad y complejidad de su temática como por la perfección de su estilo.

Los Problemas de Género en La Celestina

Algunos la consideran una pieza dramática por ser un texto dialogado, sin narración y apenas descripciones. Otros la incluyen dentro de la narrativa por la complejidad de la obra, los diversos cambios espacio-temporales y por la penetración psicológica de los personajes.

Los Personajes de La Celestina

Calisto

Pertenece a la nobleza urbana y rica. No muestra ningún ideal caballeresco; solo busca el goce de su amada.

Melibea

De familia noble y rica. Cuando se enamora, es una mujer apasionada y no quiere escuchar consejo de nadie.

Padres de Melibea

Se preocupan por el dinero y por las cuestiones materiales. Cobran importancia al final de la obra.

Celestina

Antigua prostituta, es el personaje central de la obra.

Pármeno y Sempronio

Criados de Calisto, se unen a Celestina para sacar provecho de la pasión de su señor.

Elicia y Areúsa

Prostitutas en el burdel de Celestina.

Lo Medieval y lo Renacentista en La Celestina

La Celestina se encuentra en la encrucijada de dos mentalidades: la vieja concepción medieval y la nueva visión renacentista.

Aspectos Medievales

La obra refleja un propósito moralizador en la muerte de amantes y criados como castigo divino por su vida desordenada. Posee una clara intención didáctico-moral.

Aspectos Renacentistas

Los aspectos relacionados con la nueva actitud renacentista son: la sensualidad y la búsqueda del placer, el individualismo, el paganismo y la secularización de la vida.